Projekt 1
Klassische Gitarre -
Romanze
Dieses Projekt
richtet sich an Anfänger, die einen angenehmen und langsamen
Einstieg in das klassische Gitarrenspiel haben möchten, aber
nicht auf stilvolle Musik und gute Gitarrentechnik verzichten
wollen.
Die klassische
Gitarre ist als Instrument für sanfte Klänge eines
lyrisch-romantischen Musikstückes besonders gut geeignet.
Ziel des Projekts ist eine leichte Romanze spielen zu lernen.
In diesem Projekt
werden erste Basis-Techniken des Gitarrenspiels erlernt. Erste
Notenerfahrungen werden gesammelt und auch kleine aus der
Gitarrentechnik entlehnten melodischen Improvisationen werden
ausprobiert, um dem Wesen der Musik auf die Spur zu kommen.
Projekt 2
Spanische Gitarrenmusik
Dieses Projekt
richtet sich an Musikliebhaber und Liebhaberinnen, die zum
ersten Mal zur Gitarre greifen oder nach langer Auszeit wieder
einen Einstieg wagen wollen.
Die klassische
spanische Gitarrenmusik speist sich aus Elementen des Flamenco
und der spanischen Folklore. Diese Elemente sind es, die eine
besondere Wirkung auf uns ausüben.
Ziel des Projekts ist ein
einfaches spanische Stück spielen zu kõnnen. Virtuositãt ist
dabei noch nicht gefordert. Dieses Projekt richtet sich an
Anfãnger! Technische Elemente wie Haltung, Daumenschlag,
Wechselschlag und das Greifen von einzelnen Tõnen wie auch
kleine Akkorde sind Basis und werden in einzelnen Schritten
erarbeitet. Typische rhythmische und kleine melodische Figuren
werden improvisierend zu einer Hintergrundmusik eingeübt. Eine
eigene Aufnahme wird am Schluß des Projekts erstellt. Daraus
wird eine CD angefertigt. Für spãtere Zeiten ist die CD
sicherlich eine schõne Erinnerung.
Dieses Projekt besteht aus 6
Unterrichtseinheiten zu je 60 Minuten Einzelunterricht.
Projekt 3
Dieses
Projekt richtet sich ebenfalls an den Musikliebhaber und
Liebhaberinnen die zum ersten Mal zur Gitarre greifen.
Anhand des
bekannten Musikstückes Summertime werden verschiedene
Aspekte der Gitarre beleuchtet. Das Stück Summertime ist aus der
Oper Porgy and Bess (1935) von George Gershwin und wurde bald
nach seiner Entstehung zu einem Jazzstandard (Ella Fitzgerald,
Louis Armstrong, Herbie Hancock u.v.a) und auch die Rockmusik
(Janis Joplin) adaptierte den Song. Neuere Interpretationen
(Molly Johnson, Morcheeba, Sublime, Marcus Miller) zeigen, dass
dieses Musikstück immer noch aktuell ist und seinen Reiz nicht
verloren hat. Summertime ist ein Stück welches sich in einem
Spannungsfeld zwischen Klassik, Jazz und Rock bewegt und bietet
für dieses spezielle Angebot ein ideales Arbeitsfeld.
Im
Einzelunterricht werden zum einen das klassische
Melodiespiel mit klassischer Technik und zum anderen
Liedbegleitung mit Griffen und Zupf und Schlagtechnik
durchgenommen. Auch die Mõglichkeit einer Jazzimprovisation zu
Summertime wird in diesem Projekt eingebunden.
Anhand der
Erfahrungen mit den vielfãltigen Mitteln kann man im Anschluss
des Projektes nicht nur Summertime und weitere verschiedene
Stücke auf der Gitarre spielen, sondern man bekommt vor allem
einen Eindruck, welche Mõglichkeiten das Instrument bietet und
welche Mõglichkeiten einem in der Zukunft mit seinem Instrument
offen stehen.
Dieses Projekt besteht aus 6
Unterrichtseinheiten zu je 60 Minuten Einzelunterricht.
Projekt 4
Tango Argentino
Der Tango
Argentino ist sicherlich der erotischste und gleichzeitig der
melancholischste aller Tänze. Er begeistert und inspiriert die
Menschen. Als Tanz ist der Tango Argentino ein dem Partner sehr
zugewandter und in enger Umarmung getanzter Tanz und besticht
durch das subtile sinnliche Miteinander.
Astor Piazolla
ist es vor allem zu verdanken, dass heute in der
Instrumentalmusik der Tango einen so hohen Stellenwert besitzt.
Die vielfältigen Einflüsse auf die Tangomusik kann man spüren:
Rhythmen aus Kuba, die Habanera aus Spanien, melodisches aus
Italien, die Milonga aus Argentinien, all diese Elemente prägen
diese Musik.
Das Projekt 4 ist geeignet für
Gitarristen die schon einige Kenntnisse (untere Mittelstufe)
besitzen.
Voraussetzung
sind Notenkenntnisse in der ersten Lage, Wechsel und
Daumenanschlag, Erfahrung im mehrstimmigen Spiel.
Im Zentrum dieses
Projekts steht ein solistischer Tango. Zu technischen Übungen
werden zudem typische Rhythmen aus dem Tango und der Milonga
erlernt. Melodische Floskeln werden improvisierend zu einer
Hintergrundmusik erübt. Ziel ist es, den solistischen Tango
möglichst authentisch interpretieren zu können.
Projekt 5
Alte Musik - Allemande
Dieses Projekt
ist für Gitarristen geeignet, die schon in der ersten Lage
Notenkenntnisse besitzen und Lust haben tief in die Musik eines
historischen Stückes zu tauchen.
Die Allemande ist
ursprünglich ein Tanz. Außer auf Technik und das Einstudieren
des Stückes gehen wir auf die besonderen Aspekte einer
Interpretation einer Allemande ein.
Hier ein Auszug eines Artikels
von mir in der Gitarre&Laute 1/1997 über die Allemande:
Allemande
Projekt 6
Dieses Projekt
richtet sich an fortgeschrittene Gitarristen, die schon etwas
Erfahrung mit der Musik von Johann Sebastian Bach gemacht haben.
Johann Sebastian
Bach - Lautensuite a - moll (Originaltonart g - moll) BWV 995
Im Mittelpunkt
des Projekts steht die Lautensuite BWV 995 von Bach.
Es wird zwar immer anerkannt, dass Suiten Tanzsätze sind, aber
außer Tempovorstellungen und Charakter der einzelnen Sätze wird
kaum tiefer in die Musik hineingeschaut.
In diesem Projekt wird darum nachgegangen, welche Auswirkungen
dieser Umstand, dass die Stücke von Bach stilisierte Tanzsätze
sind, auf den Tonsatz hat. Und was dieses wiederum für eine
Auswirkung für die Interpretation haben kann. (Einige
theoretische Ansätze dazu kann man von mir unter anderem in der
Fachzeitschrift "Gitarre&Laute" Ausgabe vom März sowie Juni 1997
nachlesen).
Ebenso wird auf die unterschiedlichen Verzierungen und deren
gedachte Wirkung eingegangen. Damit sind nicht nur die
französischen Verzierungen gemeint, sondern auch die
ausnotierten Ornamente und Figuren.
Das Ganze findet
unter der besonderen Beleuchtung der neuesten Erkenntnisse über
die sogenannte "Aufführungspraxis Alte Musik" statt und wie dies
auf der Gitarre umsetzbar ist.
Dieses Projekt
ist sehr anspruchsvoll und nur für fortgeschrittene Gitarristen
gedacht.
Projekt 7
Die "Shadows"
hatten 1960 ihren ersten ganz großen Hit mit dem
Instrumentalstück "Apache". Dieses Stück steht im Mittelpunkt
dieses Projektes. Das Projekt ist für Anfänger und
Wiedereinsteiger mit etwas Geduld gedacht. Noten, Technik und
auch Improvisationsübungen gehören ebenso dazu, wie das Stück
selbst.
Zur Technik gibt es Hintergrundmusik, um die Übungen erfahrbarer
und sinnlicher zu machen.
Spaß ist vorgezeichnet.
Dieses Projekt besteht aus 6
Unterrichtseinheiten zu je 60 Minuten Einzelunterricht.
Projekt 8
Liedbegleitung Pop/Rock -
Six Blade Knife
Dieses Projekt
richtet sich an Anfänger oder Wiedereinsteiger, die sich mit
Liedbegleitung auseinander setzten möchten. Trotzdem fehlen in
diesem Projekt nicht die wesentlichen Dinge wie Technik,
Improvisation und natürlich auch Notenkunde.
Das Stück Six
Blade Knife, welches im Zentrum dieses Kennenlernprojektes
steht, stammt aus der frühen Phase von den Dire Straits. Aktuell
tourt Mark Knopfler (Gitarrist der Dire Straits und heute vor
allem als Solist unterwegs) mit seinem neuen Programm durch
Deutschland. Als Filmmusik ist übrigens Six Blade Knife in dem
Film Desperados von Robert Rodriguez zu hören.
Dieses Projekt
richtet sich an Blues-Liebhaber, die neu ins Gitarrenspiel
einsteigen oder auch schon ein wenig Erfahrung im Gitarrenspiel
haben.
Technik und
Improvisation stehen im Vordergrund des Projekts. Die
Stückeauswahl ist in diesem Angebot ein wenig flexibler als in
den anderen Projekten. Anhand des Standard Blues Stückes
Backwater Blues (Anfänger) oder dem Good Morning Blues (Wiedereinsteiger)
werden auch Melodie und Begleitmöglichkeiten behandelt. Für
Rock/Blues Liebhaber steht das Stück Ramblin' on my mind im
Zentrum und für Jazz orientierte Blues-Liebhaber das Stück St.
James Infirmary (Wiedereinsteiger).
Zu diesem Projekt ein paar CD/DVD
Empfehlungen, um einen Eindruck von bestimmten Titeln aus dem
Projekt gewinnen zu können.
Old Blues Lady
Bessie Smith öffnet einem die Ohren und das Herz mit dem
Backwater Blues für die frühen Tage des Blues:
Nobody Knows You When You'Re..
Gitarrenlastiger
und mit Mundharmonika haben Brownie MacGhee und Sonny Terry das
Stück eingespielt. Dieser Titel ist sogar als DVD erhältlich und
so kann man den beiden beim Spielen sogar zusehen:
Red River Blues 1948-1974
Auf der 2er CD
Box (Just One Night) von Eric Clapton ist das Stück Ramblin on
my mind in einer sehr schönen mit einigen Rockelementen
versehenen Bluesversion zu hören.
Just One Night
In einer neueren
Aufnahme (CD+DVD Robert J.) von Eric Clapton zeigt sich das
gleiche Stück in einem anderen Gewand. Eric Clapton begleitet
sich mit einer Akkustikgitarre, alle anderen Instrumente werden
ausgespart. Claptons Gitarrenbegleitung besteht aus
traditionellen Blueselementen. Back to the roots des Blues,
jedenfalls eine großartige Verbeugung vor Robert Johnson, denn
dem ist dieses Album gewidmet.
Sessions for Robert J.
Ich mag von St.
James Infirmary sehr gern die Version von Luis Armstrong:
When the Saints Go Marching in
aber auch die
Version von Joe Cocker ist nicht uninteressant:
Something to Say
Projekt 10
Jazz/Blues - Chitlins Con
Carne
Dieses Projekt
richtet sich an Gitarristen die schon einige Kenntnisse
mitbringen.
Kenny Burrell hat
seine Komposition Chitlins Con Carne auf der sehr erfolgreichen
CD Midnight Blue eindrucksvoll eingespielt. Nachfolger wie
Stevie Ray Vaughan haben zur weiteren Popularität des Stückes
beigetragen. Mittlerweile gehört das Stück zu den Standards und
ist im neuen Realbook (6th Edition) veröffentlicht
Gitarrenweb-Tipp´s. In diesem
Projekt dreht sich alles um Chitlins Con Carne: Melodie
(Lagenspiel) in solistischer Darbietung mit gleichzeitiger
Begleitung und solistische Improvisation.
Dazu von mir zwei
CD Empfehlung: Kenny Burrell:
Midnight Blue Rudy van Gelder
Stevie Ray
Vaughan:
The Sky Is Crying
Projekt 11
Autumn Leaves - Solo
Improvisation
Dieses Projekt
richtet sich an fortgeschrittene Gitarristen. Gute
Notenkenntnisse, Akkordkenntnisse der Grundakkorde,
Septimakkorde sowie Maj7 Akkorde sind Voraussetzungen für dieses
Projekt.
Ziel des Projekts
ist, über das Jazzstück Autumn Leaves solistisch improvisieren
zu können. Solistisch heißt in diesem Fall wirklich allein mit
der Gitarre etwas geschlossenes musikalisches hin zu bekommen.
Thematisiert wird unter anderem: Timing, Tonsatz, Sequenzen,
Melodische Formeln, Kadenzen, Möglichkeiten der
Dissonanzbehandlung. Dieses Projekt ist sehr intensiv.
Projekt 12
Hey Joe von Jimmi Hendrix
Das Stück Hey Joe
von Jimmi Hendrix ist ein Klassiker. Die Voraussetzungen für
dieses Projekt sind Grundkenntnisse mit Akkorden und erste
Notenkenntnisse in der ersten Lage auf der Gitarre. Außer
Begleitung und Melodiespiel sind die wesentlichen Elemente in
diesem Projekt Bassüberleitungen in der Begleitung,
Zwischenspiele und Soloimprovisation.
Projekt 13
Jazz/Funk Improvisation
und Komposition
Selber ein Stück
komponieren und anschließend dazu improvisieren ist das Thema
dieses Projekts.
Das Projekt ist
für Gitarristen geeignet, die Notenkenntnisse und solide
Akkordkenntnisse besitzen. Es werden musikalische Begriffe
eingeführt wie Form, Motiv, Periode und insbesondere die Kadenz,
um zu klären wie es überhaupt möglich ist ein geschlossenes
Stück komponieren zu können.
Übertragen wird
das auch auf die Improvisation. Spezielle Funk-Techniken werden
ausprobiert. Was dabei herauskommen kann zeigt wunderbar eine
Aufnahme von einem Absolventen dieses Projekts:
Weitere Projekte gibt es auf
für Anfãnger, Wiedereinsteiger und
Fortgeschrittene!
Unterricht für die Jüngeren
- Dieser Unterricht ist für
Kinder ab 5 Jahren -
Jüngere Kinder
brauchen eine besondere Form des Instrumentalunterrichts. Ich
unterrichte mit speziellen Konzepten die sich ganzheitlich mit
dem Kind und seiner Musik beschãftigen. Spielerisch werden
Kinder an das Instrument mit Noten und klassischer Technik
herangeführt.
Die Kreativitãt der Kinder
wird als Motor zum Lernen genutzt.
Alle Kinder haben
ein hohes Potential an Kreativitãt. Diese wird genutzt um
Energien frei zu setzten, die auf das Lernen einen großen und
positiven Einfluss haben. Improvisation und Komposition spielen
im Unterricht dabei eine besondere Rolle. Sprache und
Sprachrhythmus bieten dabei einen guten Ansatz, denn dies wird
vom Kind als schon bestehender Erfahrungsschatz mitgebracht.
Auch kleine
Projekte, die in den Unterricht eingeflochten werden, haben
eine fõrderliche Wirkung. Die Projekte sind angelehnt an den
projektorientierten Unterricht, den ich für Kinder ab 10 Jahren
erteile. Dabei ist auch hier das Ziel eine kleine reprãsentable
Arbeit fertig zu stellen. Die Projekte sind dem jeweiligen Alter
und den Fãhigkeiten des Kindes angepasst.
Komposition,
Improvisation und Projekte dienen zum Lernen des Instruments.
Hinzu kommt, dass durch diesen pãdagogischen Ansatz ein hõheres
Verstãndnis des Kindes für die Musik und Kultur im Allgemeinen
entwickelt wird.
Der Unterricht
ist Einzelunterricht.
Verlauf eines Projektes für Kinder
zwischen 5 und 10 Jahren
Projekt: Westernmusik
Ziel dieses
Projektes ist es neue Gitarrentechnik, Noten und musikalische
Mittel kennen zu lernen. Der Abschluss eines Projektes ist immer
ein Produkt, in diesem Fall eine eigene Komposition.
Das Projekt wird den Kenntnissen des Kindes angepasst.
Einstieg:
Als Einstieg in
dieses Projekt wird dem Schüler die Aufgabe gestellt ein Bild zu
Hause zu malen, und zwar darüber was der Schüler mit dem Thema
Western verbindet. Neues Notenmaterial wird vorgestellt und
ausprobiert.
Erste Arbeitsphase:
Über das Bild
wird gesprochen werden und es soll ein oder zwei griffige Sätze
zu dem Bild entstehen. Aus diesen Sätzen wird in einer späteren
Arbeitsphase ein Lied komponiert werden.
Die Silben der
Sätze werden geklatscht. Pro Silbe wird später ein Ton
verwendet. Durch verschiedene Übungen wird dem Schüler deutlich,
wie die Töne einzusetzen sind. Insbesondere der Schluß einer
Melodie wird dabei eine wichtige Rolle spielen.
Der Auftakt wird als
kompositorisches Mittel eingeführt.
Wozu ist ein
Auftakt da? Er bringt Schwung in die Musik. Also genau richtig
für eine Westernmusik und auch für die eigene Komposition.
Mittlere Arbeitsphase:
Um das neue
Notenmaterial besser kennen zu lernen werden mehrere
themengebundene Instrumentalstücke und Lieder nach und nach
eingeübt, wie etwa: Ich kenne einen Cowboy (mit Auftakt), Ten
Little Indians oder für Schüler die etwas weiter sind
Geisterreiter (Ghostrider).
Dazu kommen
kleine Improvisationsübungen mit den Tönen zu einer
Hintergrundmusik (das übt Timing, Koordination und lässt den
Schüler die Töne zu unterschiedlichen Harmonien in ihren
verschiedenen Qualitäten erleben, die Kreativität des Kindes
wird als Motor genutzt).
Der anfängliche
Auftakt mit einer viertel Note wird in zwei achtel Noten
geteilt. Eine neue Technik, der Aufschlag (Bindung) wird
eingeführt und eingesetzt für den neuen Auftakt. Damit wird der
musikalische Schwung intensiviert.
Letzte Arbeitsphase:
Alle zum Projekt
eingeführten Instrumentalstücke und Lieder werden abgeschlossen.
Aus den Übungen
mit den Noten, der Improvisation und dem Text wird eine kleine
Komposition fertig erstellt.
Das Projekt
endet, wenn alles Notenmaterial, Instrumentalstücke und Lieder
gut erarbeitet sind und das Produkt, also in diesem Fall die
Komposition fertig ist.
Das Ergebnis soll jemanden (meist Eltern) vorgestellt werden.
Projektorientierter
Gitarrenunterricht
- Projektorientierter Gitarrenunterricht wird für Kinder und
Jugendliche ab 10 Jahren angeboten -
Projektorientierter Gitarrenunterricht ist eine sehr spezielle
Form des Unterrichts. Zu den für die Basis wichtigen technischen
und musikalischen Unterrichtsinhalten werden dosiert Projekte
angeboten, die im Unterricht eingeflochten werden. Die Projekte
sind integraler Bestandteil dieses Unterrichts.
Lehrinhalte für das
Instrument und Projekt ergãnzen sich jeweils.
Ziel dieses
Unterrichts ist die Motivation und Kreativitãt des Schülers in
einem besonderen Maße anzusprechen und zu fõrdern. Insbesondere
der Abschluss mit einer reprãsentablen Arbeit erhõht das
Selbstvertrauen des Schülers und ist Anreiz weiter an sich und
der Musik zu arbeiten.
Durch Projekte,
wie etwa eine eigene CD mit eigenen Stücken erstellen oder einen
eigenen Bildschirmschoner mit eigener Musik, erhõht sich eine
freiwillige, selbstãndige und hoch motivierte Beschãftigung mit
dem Instrument. Ein fertiges Produkt in der Hand zu halten - der
Abschluss eines jeden Projekts - und anderen anschließend
prãsentieren zu kõnnen, ist natürlich ein besonderer Antrieb für
einen Schüler.
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Lerninhalte des
Instrumentalunterrichts und Projekte sind aufeinander
abgestimmt. Der Gitarrenunterricht am Instrument kommt
dabei nicht zu kurz. Ganz im Gegenteil. So zum Beispiel
steht bei vielen Projekten die Aufnahme im Mittelpunkt.
Technische Schwierigkeiten werden darin hõrbar. Und weil
das Interesse des Schülers groß ist, sich mit der
fertigen Arbeit auch darstellen zu kõnnen, ist die
Bereitschaft hoch, sich mit der Umsetzung einer guten
Technik auseinander zu setzten. |